3Dプリンターやレザークラフトのモノづくりプロセスを発信するブログ手法

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レザークラフトで人気の鶴革工房さんが過去のオーダーメイド特化を後悔した最大の理由は、「注文に忙殺されるあまり、自分の定番商品や世界観を育てる時間がなくなり、その後に訪れたハンドメイドアプリ台頭の波に乗り遅れてしまったから」です。

家事や育児の合間に、自分のペースでできる在宅ワークとして大人気のハンドメイド副業。

その中でも「お客様の要望に合わせて作るオーダーメイド」は、在庫を抱えるリスクもなく、確実に売れるため、多くの初心者さんが取り入れやすい販売方法として知られています。

しかし、そのオーダーメイドには、長く活動を続けていく上で思わぬ落とし穴が潜んでいるのをご存知でしょうか。

この記事では、独学でレザークラフトを始められた「鶴革工房」さんが、過去のオーダーメイド中心の活動を「後悔している」と発信した出来事を中心に、その背景にある深い理由を解説します。

家事の合間にハンドメイドを始めたい方や、今まさにオーダーメイドの注文に追われて疲弊している方に向けて、失敗を避けて自分らしいブランドを育てていくためのヒントをやさしくお伝えしますね。

鶴革工房さんがオーダーメイド特化を後悔した最大の理由とは？

結論からお伝えすると、鶴革工房の鶴川さんが後悔した最大の理由は、目の前のオーダーメイドに時間と労力を奪われ、「自分自身のブランドや定番商品」を構築する絶好の機会を逃してしまったからです。

レザークラフト界隈で大きな話題になったのが、鶴川さんご自身によるブログでの赤裸々な告白でした。

鶴川さんは2014年頃、オーダーメイド専門で活動されており、年間平均で100万円前後の売り上げを出していたそうです。

材料費などを差し引いて手元に残る利益は、月に4〜5万円程度だったといいます。

会社員の副業、あるいは主婦のお小遣い稼ぎとして見れば、毎月数万円の利益が出るというのは非常に素晴らしい実績に見えますよね。

毎朝3時起きの過酷な日々でも当時は幸せだった

しかし、その売り上げを支えていたのは、想像を絶するような過酷な作業スケジュールでした。

当時の鶴川さんは、なんと毎朝3時に起きて、本業の仕事に出かける前の数時間を製品作りにあてていたそうです。

睡眠時間を削ってまで没頭する日々。

それでも当時は、お客様の細かい要望を直接聞いて、それにぴったりの作品を作り上げ、喜んでもらえることに大きな幸せを感じていたといいます。

オーダーメイドであれば、「作ってみたけれど売れ残ってしまった」という革の在庫を抱えるリスクもありません。

注文が入った分だけを作り、確実にお金になるという安心感から、ひたすら目の前のオーダーに応え続ける日々を送っていました。

数年後に気づいた「波に乗り遅れた」という大きな後悔

ところが数年後、鶴川さんは当時の自分のやり方を振り返り、「あの頃の自分に言ってやりたい」と強い後悔の念を綴ることになります。

「お前はこれから数年後に、ハンドメイドアプリや手軽なネットショップの波に乗り遅れて、オーダーメイドだけをやってきたことを後悔するんだよ」と。

一生懸命にお客様の期待に応え、売り上げも立っていたはずなのに、なぜ未来の自分からダメ出しをしたくなるほど後悔することになってしまったのでしょうか。

その背景には、レザークラフトというジャンル特有の難しさと、ハンドメイド市場全体の劇的な変化が絡み合っていました。

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なぜレザークラフトのオーダーメイドは疲弊しやすいのか？

鶴革工房さんの事例から見えてくるのは、オーダーメイドという販売方法が持つ、構造的なデメリットです。

単に「忙しくて体力的に辛い」というだけでなく、クリエイターとしての成長や長期的なビジネスの継続にブレーキをかけてしまう要因があるのです。

ここでは、その具体的な3つの理由を詳しく解説していきますね。

1. 見えない作業時間が多すぎる（時給換算の罠）

世間の反応を見ていると、多くのハンドメイド作家さんがつまずくのがこの「見えないコスト」の存在です。

革などの材料費や送料といった目に見える経費は計算できても、自分の「作業時間」をコストとして計算できていない方が非常に多いのです。

特にレザークラフトは、非常に手間と時間のかかる手仕事です。

例えば、オーダーメイドで5,000円のお財布を受注したとしましょう。

材料費が1,500円、送料や手数料が1,000円なら、一見すると2,500円の利益が出ているように見えます。

しかし、デザインの相談のメッセージ往復に2時間、希望の色合いの革を探しにいくのに1時間、実際の裁断と手縫いに5時間かかったとします。

合計8時間の作業で2,500円の利益なら、時給はわずか300円ちょっとです。

これなら、近所のスーパーでパートに出た方が、よっぽど確実にお金を稼げてしまいますよね。

2. お客様のご要望に応えるための「ゼロからの設計」の苦労

さらにオーダーメイドを難しくしているのが、「毎回ゼロから設計し直さなければならない」という点です。

例えば「定番のお財布の形をベースに、カードポケットを2つ増やして、小銭入れにマチをつけてほしい」というオーダーが入ったとします。

お客様からすれば「ちょっとした変更」に思えるかもしれません。

しかし、作る側からすると、たった数ミリの変更であっても、全体のバランスが崩れるため、型紙（設計図）を一から引き直す必要があります。

レザークラフトにおいて、型紙作りは作品の出来を左右する最も重要な工程です。

型紙を作り、厚紙で試作をして立体になるか確認し、そこからようやく本番の革を裁断し、床面（革の裏側）を磨き、菱目打ちで穴を開け、手縫いしていく……。

オーダーメイドは、この一番時間のかかる「ゼロからの設計作業」を毎回繰り返すことになるため、どうしても労働集約型（手を動かした分しか稼げない）の限界にぶつかってしまうのです。

3. お金をもらうことへの「罪悪感」による安請け合い

これは主婦の方を含め、多くのハンドメイド初心者さんが深く共感されるポイントだと思います。

直接お客様とメッセージのやり取りをしていると、「こんなに高い金額を提示したら、驚かれて断られてしまうのではないか」という不安がよぎります。

自分の技術に対する自信のなさや、個人の趣味の延長でお金をもらうことへの罪悪感から、つい「安すぎる金額」で引き受けてしまうのです。

「せっかく私にお願いしてくれたのだから、お安くしておきますね」という善意が、結果的に自分の首を絞めることになります。

手間ばかりがかかって手元にお金が残らないループに入ると、「好きで始めたことなのに、注文の通知が来るのが怖い」という悲痛な状態に陥ってしまいます。

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ハンドメイド市場の激変と「自分のブランド」が育たない構造

鶴川さんが後悔した最大の要因は、実は目先の利益や忙しさではなく、「長期的な視点でのブランド作り」ができなかったことにあります。

ハンドメイド市場を取り巻く環境は、この数年で劇的に変化しました。

ハンドメイドアプリの台頭とライバルの激増

2014年頃は、まだ個人のハンドメイド作品をネットで売買する文化が、今ほど一般に浸透しきっていなかった時代です。

しかしその後、minne（ミンネ）やCreema（クリーマ）といったハンドメイド専門の販売アプリがテレビCMを大量に打ち、一気に大衆化しました。

誰もがスマホ一つで手軽にネットショップを開ける「大ハンドメイド時代」が到来したのです。

これにより市場は一気に拡大しましたが、同時にライバルとなる作家の数も星の数ほど激増しました。

その中で生き残るためには、「その他大勢の作家」ではなく、「あなたから買いたい」と言ってくれる強烈なファンを持つ「ブランド」になる必要があったのです。

「何でも屋」になってしまうことのリスク

ここで、オーダーメイド特化の弊害が浮き彫りになります。

お客様からのオーダーは、どうしても「どこかで見たことのある無難なデザイン」や、「お客様自身の好みに100%合わせた特定の形」に偏りがちになります。

言われた通りのものを作る「何でも屋」になってしまうと、あなた自身の作風や個性を表現する機会が失われてしまいます。

お客様の要望を完璧に叶えた作品は、素晴らしいものには違いありませんが、それは極端に言えば「お客様のブランド」であって、「あなたのブランド」の代表作にはなりにくいのです。

「あなたから買いたい」というファン作りの遅れ

鶴川さんは、毎日のようにオーダー品を作り続けるあまり、自分自身の世界観を表現した「オリジナル作品」や「定番商品」をじっくり試作し、世に送り出す時間がとれませんでした。

ハンドメイド市場が爆発的に大きくなり、多くの作家が自分のブランドを確立してファンを獲得していく中で、自分だけがオーダーメイドの渦に飲み込まれ、波に乗り遅れてしまった。

自分の世界観を発信し、ファンを育てる時間を持てなかったことこそが、鶴川さんの「最大の心残り」だったのです。

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世間の反応と、同じ悩みを抱えるハンドメイド作家たちの声

鶴革工房さんのこの過去の振り返りと後悔の発信は、同じようにハンドメイド副業をしている多くのクリエイターから深い共感を集めました。

SNSやブログのコメント欄などでは、「まさに今の自分だ」「読んでいて胸が痛くなった」といった声が多く見受けられます。

「まさに今の自分だ」という深い共感

特に共感を集めていたのが、「安請け合いしてしまって、毎日作業に追われているのに全然儲からない」という悩みです。

「お客様に喜ばれたい一心で細かな要望に応えていたけれど、気づけば時給換算で悲惨なことになっていた」と、鶴川さんの告白によって初めて自分の現状を客観視できたという作家さんが後を絶ちません。

良かれと思ってやっていたサービス精神が、自分自身を消耗させていたことに気づかされたのです。

労働集約型ビジネスの限界に気づくきっかけに

また、世間の反応を見ていると、「オーダーメイドはもう辞めて、自分のオリジナル作品一本に絞ることにした」という決断をする方も増えているようです。

鶴川さんの発信は、単なる個人の失敗談にとどまらず、ハンドメイドという「労働集約型ビジネス」の構造的な限界にスポットライトを当てました。

「好きを仕事にする」という美しい言葉の裏に隠された、リアルな疲弊と向き合うきっかけを業界全体に与えたという意味で、非常に価値のある勇気ある発信だったと評価されています。

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筆者（福田みどり）の考察：労働集約型から抜け出すための視点

ここまで、鶴革工房さんの事例とハンドメイド市場の背景をもとに、オーダーメイドの難しさについてお話ししてきました。

ここからは、主婦の在宅ワークという視点から、私なりの分析と見通しをお伝えしたいと思います。

実は私自身も、過去にハンドメイドのオーダーメイドで痛い目を見た経験があるんです。

私が作っていたのはレザークラフトではなく、子ども用の「布小物（通園バッグなど）」でしたが、構造的な悩みは全く同じでした。

私自身もオーダーメイドで「時給100円の涙」を流した過去

最初はフリマアプリで完成品を売っていたのですが、ある時「この柄で、サイズをこれくらいに変更して作ってくれませんか？」と直接メッセージが来ました。

初めて名指しで頼まれたのが嬉しくて、私は自信のなさもあり「はい！同じお値段でやらせていただきます！」と二つ返事で引き受けてしまったのです。

これこそが、地獄の始まりでした。

いざ作り始めると、指定されたサイズに合わせるために布の裁断からやり直し、何度も確認のメッセージを送り、足りないパーツを買い足しに行き……。

結局、丸3日かかって完成したものの、手元に残った利益はわずか数百円。時給換算で100円にも満たない金額でした。

深夜のミシンの前で、「私、家事や育児の合間の貴重な時間を削って、一体何をやっているんだろう」とボロボロ涙が出たのを今でもはっきりと覚えています。

オーダーメイドは「期間限定の修行」と割り切るのも手

私のこの経験や、鶴革工房さんの事例を踏まえて強く思うのは、オーダーメイドそのものが「絶対悪」というわけではないということです。

初心者のうちは、お客様のリアルな要望を知り、自分の技術を上げるための「期間限定の修行」と割り切って受けるのであれば、非常に学びの多い経験になります。

あるいは、ご自身の技術が十分に上がり、事前の打ち合わせ時間も含めて「確実に利益が出る高単価（例えば数万円〜数十万円）」で堂々と引き受けられるのであれば、立派なビジネスとして成立します。

問題なのは、「安くしないと買ってもらえない」という恐怖心から、薄利多売でオーダーを受け続けてしまうことです。

これは、心と体をすり減らすだけで、未来につながりません。

大切なのは「自分の世界観」を表現する定番商品を持つこと

では、私たち主婦が自分のペースを守りながら、長くハンドメイドを楽しんでいくためにはどうすればいいのでしょうか。

それはやはり、「自分が本当に作りたいもの、得意なものを『定番商品』として育てること」だと考えられます。

オーダーメイドのように毎回ゼロから設計するのではなく、何度も試作を重ねて完璧な型紙を作り上げた「あなたの代表作」を生み出すのです。

定番商品であれば、作る手順も慣れていて効率が良く、同じ材料をまとめて仕入れることでコストも下げられます。

何より、「私はこういう世界観の作品を作っています」という明確なメッセージになり、それに共感してくれる本当のファンが集まってくるようになります。

あなたのペースを守りながら、長く愛される作家になるために

これからの時代、ただ「綺麗なもの」や「便利なもの」は、機械やAI、あるいは大規模な工場がいくらでも安く大量に作れるようになります。

だからこそ、読者やお客様が求めているのは、「あなたという人間が、どんな想いでその作品を作っているのか」という人間くさいストーリーです。

「今日は新しい革の仕入れに行きました」「この部分の縫い合わせに苦労しています」といった、日々の試行錯誤そのものが、あなたのブランドの価値を高めてくれます。

目の前のオーダーに追われて自分を見失うのではなく、少し立ち止まって「私が本当に作りたかったものは何だろう？」と問い直す時間を持つこと。

それこそが、数年後のあなたが後悔しないための、一番大切な一歩になるのではないでしょうか。

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まとめ

今回は、鶴革工房さんの事例から学ぶ、ハンドメイド副業におけるオーダーメイドの落とし穴と、ブランド構築の重要性について解説しました。

• 鶴革工房さんがオーダーメイド特化を後悔した最大の理由は、自分のブランドや定番商品を作る時間を失い、ハンドメイド市場拡大の波に乗れなかったこと。
• レザークラフトのオーダーメイドは「ゼロからの設計」が多く、見えない作業時間を計算しないと時給数百円の過酷な労働になってしまう。
• 自信のなさからくる「安請け合い」は、作家を疲弊させ、ハンドメイドを辞めてしまう原因になる。
• 「何でも屋」になると自分の作風が薄れ、ライバルが激増する市場で埋もれてしまう。
• 長く続けるためには、オーダーメイドは修行や高単価限定と割り切り、自分の世界観を表現した「定番商品」を育てることが大切。

今、あなたがハンドメイドで行き詰まりを感じているなら、勇気を出してオーダーメイドの受付を一旦ストップしてみるのも一つの手です。

焦る必要はありません。家事や育児の合間の貴重な時間だからこそ、あなた自身の心が一番喜ぶ「モノづくり」に向き合ってみてくださいね。

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よくある質問

Q. 初心者はオーダーメイドを絶対にやらない方がいいですか？

絶対にやってはいけないわけではありません。最初のうちは、お客様がどんなものを求めているかを知る「マーケティングの勉強」や、自分の技術を上げるための「期間限定の修行」として割り切って受けるのは有効です。ただし、期間や件数をしっかり決めて、ダラダラと安請け合いし続けないよう注意が必要です。

Q. 適正な価格設定の仕方が分かりません。

材料費や送料などの「目に見える経費」に加えて、必ず自分の「作業時間」を時給換算して上乗せしてください。例えば時給1,000円と設定し、製作に3時間かかるなら、最低でも材料費＋3,000円が原価になります。「この値段で売れなかったらどうしよう」と不安になる気持ちはわかりますが、安売りは長続きしないため、堂々と適正価格をつける勇気を持つことが大切です。

Q. 「定番商品」はどうやって見つければいいですか？

まずは、あなたが「作っていて一番楽しいもの」「無理なく綺麗に作れるもの」を一つ選んでみてください。色々なものに手を出さず、「私は通帳ケースの専門店です」「リネン素材のエプロンだけを作っています」とジャンルを絞る（特化する）ことで、お客様にも覚えてもらいやすくなり、あなただけの強みや定番商品が育っていきます。